討厭"優雅"！
我超級討厭“優雅”這個詞。我始終認為我的行為準則更接近“禮貌”和“冷漠”。
但我也有粗魯和熱情的一面，甚至如果我想，我很可能隨時把這些特質表現給我的朋友，因為我的性格里有相當神經質的一面。
原因
我厭惡這個詞，很大一部分原因是因為——這個詞幾乎是“不食人間煙火”的另一種說法。這種說法。本質對藝術家豐富且深刻生活體驗的否認。
而把“音樂”和“高雅”聯繫在一起，以這樣的方式理解藝術，根本就是對藝術的謬誤。在我看來，只有對生活有足夠的認識，能感受生活的分量，以“人類”的視角觀察世界，才能掌握音樂這門藝術。只有做到這些，才有可能通過演奏，把音樂“闡述”給聽眾。
如果是把正確的音符彈出來，那麼在這件事情上，機器可以做的比人類精確無數倍。所以長久以來的學琴生涯中，我一直在思考“是什麼東西促使人們追求音樂？”。後來我給了自己一個至今都深信不疑的答案——音樂是人類意志的延續。
舉個例子：當我演奏蕭邦的E小調前奏曲（Op.28 No.4）的結尾時(那是三個柱式和絃組成的終止式)，譜面上只寫了 ppp （極輕聲奏出）。我經常會選擇第一個和絃符合譜面，聲音輕一些，第二個和絃相對第一個要更重一些，第三個則是要突出左手的低音，但右手最輕。
因為整個曲子前面的設計是和絃音分別無規律半音下降，這也許是表達某種低落，或者是事物的溶解。並且蕭邦是在馬略卡島期間創作的這首曲子，那是他人生的低谷期之一，這也是眾多蕭邦音樂中主題最接近死亡的之一。
第一個和絃對我來說就像是某種恍惚地嘗試，第二個和絃更像是對面死神的掙扎，第三個和絃最終像是生命的沉沒，但又有最終依舊死亡的無奈（所以我會輕聲並且強調左手錶示某種消極的情緒）。
當然可能我也隨時會有其他的理解，別人也可以對這個“ppp”有自己的理解。但是如果演奏者失去對生活細緻入微的觀察，就不可能賦予這些譜面記號意義，那麼演奏就變成了“人類識譜擊鍵模擬”。
我的回應
而形容別人"優雅"，像是在說"這個人肯定不是個好的藝術家，應該缺乏生活體驗。"
又或者像在說"這個人穿著打扮真是雅，至於他的音樂？抱歉我沒太注意。"
如果這樣的詞用來形容我，那麼對我而言，即便明知他們並無惡意，我也不會表現出慷慨的一面，也就是"理解，但不尊重"。因為作為個體，我不需要站在宏觀的視角去考慮那麼多，我只需要知道，這個詞如果形容的是我，會讓我非常反感，就足夠了。
回看歷史
另一方面，即便是蕭邦這樣的以“優雅”著稱的鋼琴家，我認為其優雅的部分也是他的琴聲。人們總是用“細膩”來形容這種聲音，而用一絲不苟來形容他的穿著。我閱讀過一些他的傳記。有很多形容他的琴聲優雅的，但幾乎沒有形容他彈琴優雅的。因為這本質是大錯特錯，讓我來技術性上做一些分析：
蕭邦彈琴時坐得比較低，是因為這樣可以更好地控制力度，尤其是 ppp (極輕)。
蕭邦彈琴時身體略微靠後，是因為這樣更容易觀察到整個鋼琴鍵盤的佈局，並且可以幫助虛弱的蕭邦獲得一個舒展輕鬆的發力方式。
蕭邦彈琴時幾乎不動身體，既是因為蕭邦體虛弱，這可以幫助他節省體能。同時因為他追求的是聲音的“相對區別”而不是“絕對區別”，這會讓他不需要太多身體力量幫助就能獲得他想要的聲音。
在音樂上，他所做的幾乎每一件事情，都是為了具體的目的而服務。簡單地把蕭邦想成"這樣做很優雅"，根本是膚淺。
說到這裡，我突然想到一句話"當智者想要伸手觸碰月亮的時候，愚者只看到了他的手指"。
再說了，聽音樂的人如果走神去關注演奏者的形象，那麼聽音樂這個行為本身，也就不再純粹了。
並且，隨意評論別人的穿著或動作，這件事本身也是相當"不優雅"的！
2025年8月4日